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Workshop Flash Dedicado

Workshop Flash Dedicado

WORKSHOP FLASH DEDICADO

03 X de R$ 50,00

29/09/2018 das 9h as 17h

O workshop Flash Dedicado capacita o fotógrafo a utilizar um flash SpeedLight em conjunto com sua DSRL, Mirrorless ou compacta com sapata. Este curso vai mostrar a grande versatilidade dos flashes dedicados com criatividade e competência dentro e fora do seu estúdio, ou em uma locação. Os flashes dedicados são usados atualmente para editoriais rápidos em estúdio e externas sem a complicação de se utilizar geradores de energia ou cabos extensos, basta utilizar pilhas e sua criatividade. Possuem uma potência equivalente a grandes cabeças de flash ou tochas de estúdio proporcionando uma luz equilibrada e direcionada, principalmente utilizando acessórios como, softbox, colmeia, beauty, snoot entre outros. Mesmo que já tenha conhecimentos básicos de fotografia, iremos repassar os conceitos mais importantes, para que o participante tenha segurança e use sua criatividade com flash dedicado.

Conteúdo:  Básico de Iluminação

  • Conhecendo a Luz e seus efeitos
  • Pré-requisitos da luz
  • Aplicação profissional
  • Métodos
  • Características da Luz
  • Direção da luz
  • Natureza da luz
  • Cor da luz
  • Papéis da luz
  • Equipamentos de Luz
  • Fotometria
  • Técnicas de Iluminação
  • Prática com modelo
  • Dicas de Produção
  • Direção de modelo
 Flash Dedicado

  • Breve história do Flash
  • Por que usar um flash dedicado?
  • Quando usar um flash dedicado?
  • Como funciona o flash dedicado
  • Luz do flash e a luz ambiente
  • Como funciona o fotômetro de mão
  • Como funciona o fotômetro da câmera
  • White Balance
  • Lei do inverso do quadrado da distância
  • Número Guia: como saber e como calcular
  • Fatores que influenciam o cálculo de exposição com luz do flash
  • Meios de disparo
  • Velocidade de Sincronismo
  • Duração do disparo
  • Marcas Nikon, Canon e outras marcas (qual o melhor?)
  • Flash dedicado e seus comandos, como operar
  • Compensação de Exposição EV

Tipos de Flash

  • Flash embutido ou incorporado
  • Flash Dedicado
  • Ring Flash ou Flash anelar
  • Flash Cabeça de martelo
  • Flash de preenchimento
  • Flash Rebatido

Modos de Operação

  • TTL
  • TTL BL
  • I-TTL
  • E-TTL
  • A – Automático com diafragma automático
  • A – Automático com diafragma manual
  • RPT (Nikon) Modos de repetição (Stroboscópico)
  • Multi (Canon) Modos de repetição (Stroboscópico)
  • NG (Nikon)
  • M – Manual
  • VF / FEL – Trava de valor do Flash
  • Menu
  • Zoom
  • FX / DX
  • Como funciona o TTL
  • Como usar o TTL de forma correta (matricial, ponderado e pontual)
  • Pre-flash – porque usar?
  • TTL e compensação
  • Rádio sincronismo TTL
  • TTL + rebatedor
  • Como e quando usar o modo automático com F/ automático
  • Como e quando usar o modo automático com F/ manual
  • Diferenças entre modo automático e TTL
  • RPT / Multi – Para que serve e quando usar
  • Modo Manual como funciona
  • Como calcular a exposição no modo manual
  • Ábaco ou tabela
  • Modo GN (Nikon)
  Flash Remoto – Usando o Flash fora da câmera

  • O que é Strobist?
  • Disparo remoto com Infravermelho
  • Disparo remoto com rádio comum
  • Disparo remoto com radio TTL
  • Disparo remoto com fotocélula
  • Disparo remoto com flash interno no modo comando
  • Acessórios para disparo remoto
  • Flash primeira cortina
  • Flash segunda cortina
  • Equilíbrio da luz ambiente com a luz do flash
  • Influência da velocidade do obturador
  • Sincronismo rápido – high Sync speed
  • Low Sync speed
  • Cabo TTL
  • Zoom
  • FEB / Brackting
Prática

  • Prática em estúdio: iluminação para retratos com modelo ao vivo
  • Prática externa: como iluminar em externa
  • Prática externa: como iluminar com luz mista
  • Leitura de histograma.
  • Como trabalhar com luz natural, rebatedores e difusores
  • Apresentação dos equipamentos de iluminação: flash, LED, tripés, sombrinhas, softbox, beauty dish e outros modificadores.
  • Como trabalhar com o flash dedicado
  • Como trabalhar com o flash dedicado de modo remoto
  • Como utilizar o flash de estúdio
  • Como trabalhar com o flash dedicado em externas
  • Potências de luz e equilíbrio com a luz ambiente
  • Como montar um fundo fotográfico
  • Distância, ângulos e altura de luz
  • Como fotografar sem fotômetro
  • Dicas para montar seu próprio estúdio
  • Esquemas simples e versáteis de iluminação
  • Flash Hi-Sync.
  • Flash Outdoor High Light
  • Correção de White Balance
  • Flash Modelante
  • Referências

OUTRAS INFORMAÇÕES

A confirmação de reserva só se dá após o pagamento e o envio de comprovante por e-mail  ou mensagem, se for via depósito, transferência ou doc bancário, enviar comprovante pelo e-mail: cursos@grupoimagem.org.br.

Horário: – Máximo 15 minutos de tolerância para o início da aula. Direito autoral: De acordo com a Lei de n° 9610/98 de Direito Autoral, não use comercialmente das imagens realizadas em aula, sem a autorização por escrito do (s) modelo (s). Evite imprevistos. Acompanhantes: Não será permitida a permanência de acompanhantes.

Professor: Edeson Souza –  46 anos na profissão e 30 anos lecionando a matéria. Fotógrafo, videógrafo, professor de fotografia e vídeo, fundador e atual presidente do Grupo Imagem Núcleo de Fotografia e Vídeo de Sorocaba, participou de diversas exposições de fotografias, coletivas e individuais, estudou entre outras na Escola Pan-americana de Artes, SENAC, Focus, Fuji, Kodak, na área da fotografia digital participou de cursos e workshops com os mestres Clicio Barroso, Thales Trigo, Alexandre Keese, André Borges Lopes, Ricardo Pagemaker, Marcos Issa, entre outros. Participa assiduamente do Congresso Brasileiro de Fotografia, Congresso Paulista de Fotografia, Photoshop Conference, Fototech, Confederação Brasileira de Fotografia, feiras e eventos da imagem. Tem ministrado cursos, palestras e workshops no Grupo Imagem, UNIT, FUNDEC, SESC, Oficina Cultural Grande Otelo, escolas e faculdades. Como profissional atua nas áreas de eventos, publicidade, retratos e social.

 Mais informações: Grupo Imagem Núcleo de Fotografia e Vídeo de Sorocaba

Rua Joubert Wey , 42 – Jardim Vergueiro – Sorocaba, SP  (somente com horário agendado) Telefones: 15-3227-2099  | 15-3346-2099 | 15-98114-0891 whats www.grupoimagem.org.br – cursos@grupoimagem.org.br

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Cinegrafista e Editor VIP

Cinegrafista e Editor VIP

Curso Cinegrafista e Editor de Vídeo Digital – VIP

10 X r$ 180,00

Inscreva-se no final da página

Capacitar os participantes a utilizar os equipamentos de vídeo e edição. Como manusear uma câmara de vídeo, HDV, DSLR, Mirrorless, tipos de equipamentos, os principais botões e comandos para produzir uma boa captação de som e imagem, conceitos de câmera, movimentos e enquadramentos, edição com Adobe Premiere Pro CC. Produção de um vídeo reportagem, da pauta a edição. No final do curso será publicado no YouTube a vídeo reportagem.

O cinegrafista é o profissional responsável pelo manuseio de câmera de gravação de vídeo. Em cinema, o operador de câmera é profissional responsável pelo manuseio de câmera de vídeo sob a supervisão de um diretor, tendo habilitação na graduação em rádio e televisão. Já o repórter cinematográfico é o profissional responsável pelo manuseio de câmera de vídeo a fim de capturar imagens para serem usadas em reportagens, sendo habilitado na graduação em jornalismo.

Depende da sensibilidade deste profissional o resultado de um bom trabalho jornalístico, por isso ele deve captar nas imagens não apenas as ações, mas as emoções, sendo que os detalhes que vão fazer a diferença. Para se ter uma ideia da importância do cinegrafista para as reportagens basta dizer que o telespectador vê os acontecimentos distantes de si através dos olhos do cinegrafista. Geralmente quando assistimos a um documentário ou reportagem não foi somente o texto do repórter que deu o brilho ao resultado, mas também a competência do cinegrafista para captar a essência desse casamento entre texto e imagem.

São sinônimos de cinegrafista: Câmera – Câmeraman – operador de câmera

Para fazer o curso, não é preciso o registro profissional (DRT). O DRT só é necessário para trabalhar como operador de câmera profissional. Veja mais em http://grupoimagem.org.br/como-tirar-o-mtb/

Cinegrafista

  • Noções básicas da história do vídeo
  • Conceitos básicos de Filmagem
  • Apresentação de câmera;
  • Funcionamento e uso da câmera;

Partes da Câmera

    • Corpo
    • Visor
    • Objetivas (Lentes)
    • Iris (abertura)
    • Shutter (velocidade)
    • ISO
    • Disparador
    • Sensor
    • Fotômetro
    • Menu
  • Tipos de câmeras
  • Abertura,
  • Velocidade do obturador;
  • Sensibilidade ISO;
  • Balanço de Branco;
  • Modos de Fotometria
  • Menu Operacional
  • O que é imagem digital
  • Conceito de pixel;
  • Como funciona às câmeras;
  • Sensor de captura de imagem, CCD / CMOS;
  • Formatos de Sensores
  • Recursos das câmeras;
  • Distância focal
  • Fator de multiplicação;
  • Zoom ótico x digital;
  • Tipo de objetivas;
  • Filtros;
  • ISO
  • Foco
  • WB
  • Temperatura de cores;
  • EV – Compensação de exposição;
  • Megapixel;
  • Resolução e tamanho da imagem;
  • Profundidade de Cor;
  • Formato de Arquivos;
  • Monitor ótico e LCD;
  • Informações Interna do Visor ótico;
  • Histograma;
  • Arquivos e memória;
  • Tamanho de arquivos;
  • Tipos de cartões de memória;
  • Ingestão de Imagens para o computador;
  • Saídas de vídeo;
  • Organização dos arquivos;
  • Iluminação – Luz Natural, Artificial e flash portátil;
  • Acessórios para câmera e noções básicas de uso, lentes, gravadores externos, folow
  • Tripés, monopés, SteadCams e sliders
  • Iluminação e conceitos fotográficos:
  • Luz natural e artificial,
  • Temperatura de cor,
  • Lâmpadas,
  • Rebatedores,
  • Gelatinas,
  • Aplicação e posicionamento de luzes (key light, fill light, back light e set light
  • Linguagem
  • O quadro;
  • Composição-Regra dos Terços;
  • O campo de visão
  • Profundidade de campo;
  • Eixos de ação;
  • Movimentos de câmera;
  • Linguagem visual.
  • Planos e enquadramentos
  • Movimentos de câmera
  • Movimentos de lente zoom
  • Taxa de quadros;
  • Relação de aspecto;
  • Da compressão H.264 aos formatos Raw;
  • Discos externos;
  • Gravação em cartões;
  • Resolução;
  • Exemplos de câmeras;
  • Recomendações para o uso;
  • Controles, indicadores e conectores;
  • Variedade de configurações;
  • Atualizações de firmware;
  • Controle remoto da câmera no computador;
  • Limitações
    • Calor;
    • Ruído;
    • Moiré;
    • Rolling shutter;
    • Saturação nos vermelhos.
  • Formatos de Vídeo
  • Padrões de cores
EDIÇÃO VÍDEO DIGITAL

Este curso tem como objetivo capacitar os participantes o conceito de edição não-linear e linear e como utilizar os recursos disponíveis para edição profissional de vídeo e como utilizar o computador como ferramenta profissional de edição de vídeo. Tem como objetivo a formação de editores de vídeo onde o participante conhecerá técnicas básicas de edição, desde o processo de captura, passando por técnicas de edição, efeitos, transições, e exportação de vídeo, e os recursos que o Adobe Premiere Pro, o mais usado de todos os tempos oferecer para você. As aulas são intuitivas e expositivas que visam explorar questões técnicas na prática.

O aluno deve ter conhecimento básico do sistema operacional Windows.

Ideal para profissionais ou que desejam se tornar um profissional na área de vídeo, design digital, multimídia, web e comunicação e criação de DVD.

 Conteúdo

  • Conceito de animação
  • Histórico da edição na TV
  • Analógico x Digital
  • Noções Básicas de Hardware
  • Vídeo Digital
  • Compressão digital
  • CODECS
  • Novo Projeto / Nova Sequência
  • Preferências
  • Atalhos
  • Transição Padrão (Preset)
  • Interface
  • Janelas
  • Layers de vídeo
  • Múltiplas sequencias
  • Captura (Configuração)
  • Import Files
  • Edição corte seco
  • Edição com transição
  • Render
  • Gerador de Caracteres
  • Posicionamento na Timeline
  • Fade de título
  • Legenda
  • Animação em Craw e Roll
  • Templates
  • Freeze
  • Slow Motion / Fast Motion
  • Reverse Speed
  • Efeitos de vídeo
  • Motion Effects
  • Key Frame
  • Imagens Still
  • Importação de arquivos do Photoshop
  • Alpha Channel
  • Ajuste Áudio (Gain / Fill Left / Fill Right)
  • Múltiplas layers de áudio
  • Mixer de áudio
  • Efeitos de Áudio
  • Speed Duration (Slow / Fast / Reverse)
  • Picture in Picture (Keyframes)
  • Automate to Sequence
  • Multi Cam
  • Export (DVD / BD)
  • Integração do Photoshop e Encore com o Premiere
  • Ingest de material
  • Exportação para diversos formatos broadcast, multimídia e internet
  • Adobe Media Encoder
  • Compressores, formatos e combinações
  • Projeto de edição e exercícios práticos

OUTRAS INFORMAÇÕES

Cinegrafista e editor VIP
Carga Horária: 30  horas
Quantidade de aulas: 10 aulas
Duração da aula: 03 horas
Nível: Básico / Intermediário
Dias da semana: Pré-agendado
Início: Imediato
Investimento por aluno: R$ 1.800,00 entrada e em até 10 parcelas
Forma de pagamento: entrada e 9 x  no Cartão ou cheque
Número máximo: 02 alunos
Local: No local, dia e horário pré-agendado.
Material: Apostila digital em Mídia CD/DVD e certificado.

Pré requisitos: Conhecimento básico de informática.

Inscrições: 

Somente pelo site, preenchendo e enviado o formulário

Reserva:

A confirmação de reserva só se dá após o pagamento e o envio de comprovante por e-mail: cursos@grupoimagem.org.br.

Horário: – Máximo 15 minutos de tolerância para o início da aula.

Direito Autoral:

De acordo com a Lei de n° 9610/98 de Direito Autoral, não use comercialmente das imagens realizadas em aula, sem a autorização por escrito do (s) modelo (s). Evite imprevistos.

Acompanhantes:

Não será permitida a permanência de acompanhantes.

Mais informações:

Grupo Imagem Núcleo de Fotografia e Vídeo de Sorocaba

Endereços:

Rua Jouberte Wey, 42, Jardim Vergueiro,  Sorocaba – SP

Fones:   15-3227-2099 / 3346-2099 e 15-98114-0891 (Watsapp)

cursos@grupoimagem.org.br – www.grupoimagem.org.br/cursos

Professor:

Edeson Souza –  Fotógrafo, videógrafo, professor de fotografia e vídeo, fundador e atual presidente do Grupo Imagem Núcleo de Fotografia e Vídeo de Sorocaba, participou de diversas exposições de fotografias, coletivas e individuais, estudou entre outras na Escola Pan-americana de Artes, SENAC, Focus, Fuji, Kodak, na área da fotografia digital participou de cursos e workshops com os mestres Clicio Barroso, Thales Trigo, Alexandre Keese, André Borges Lopes, Ricardo Pagemaker, Marcos Issa, entre outros. Participa assiduamente do Congresso Brasileiro de Fotografia, Congresso Paulista de Fotografia, Photoshop Conference, Fototech, Confederação Brasileira de Fotografia, feiras e eventos da imagem. Tem ministrado cursos, palestras e workshops no Grupo Imagem, UNIT, FUNDEC, SESC, Oficina Cultural Grande Otelo, escolas e faculdades. Como profissional atua nas áreas de eventos, publicidade, retratos e social.

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Novo JPEG XS

Novo JPEG XS


Novo formato JPEG promete carregar imagens de forma mais rápida e consumindo menos energia

O JPEG XS é um formato de arquivo voltado para a realidade virtual, que foi anunciado na última semana pela Joint Photographic Experts Group. Por oferecer uma menor latência, ou atraso, a novidade deve reduzir a ocorrência de enjoos em óculos VR (virtual reality ou realidade virtual, em português).

 

O novo tipo de compactação propõe manter a qualidade de imagem e promete consumir menos energia. O recurso é ideal para a reprodução de conteúdo ao vivo transmitido por drones e até mesmo por carros autônomos.

Entenda os formatos dos arquivos de imagem

JPEG XS é novo formato de imagem voltado para streaming (Foto: Divulgação/Epfl)

 

JPEG XS é novo formato de imagem voltado para streaming (Foto: Divulgação/Epfl)

A latência é um dos principais problemas na tecnologia de simulação. O uso prolongado de óculos VR, como o Oculus Rift ou HTC Vive, pode causar náuseas em alguns usuários. Isso ocorre pelo tempo que a imagem leva para acompanhar o movimento humano. O computador precisa processá-la antes de aparecer no display, o que não passa despercebido em ambientes 3D, especialmente quando há mudanças repentinas.

 Como funciona o JPEG XS?

 A ideia por trás do JPEG XS é evitar este tempo de resposta ao máximo. Para isso, o novo formato comprime menos e diminui, no máximo, seis vezes o tamanho original. Com isso, a qualidade da imagem é superior, utiliza menos o processamento da máquina e, por consequência, minimiza o gasto de energia.

E3 2015: conheça o Morpheus, óculos de realidade virtual da Sony
O que muda do JPEG para JPEG XS?

O JPEG, mais usado atualmente, é útil para gravar dados em dispositivos com limitação de espaço, como câmeras e smartphones. Tal função só é possível graças à compactação, capaz de reduzir em até dez vezes o peso da imagem. Por outro lado, em aplicações nas quais é preciso fazer a reprodução ao vivo, como a realidade virtual, o JPEG não se mostra uma solução ideal visto que há diversos fatores que impactam o resultado final, como a latência, por exemplo.

O JPEG pode ser pensado como um formato específico para download, e o JPEG XS no tipo de arquivo próprio para streaming. Por ser menos comprimido, o peso final é maior. Porém, ele não é feito para ser armazenado, mas, sim, transmitido. O novo formato não tem a pretensão de ser rival do JPEG, pois cada um traz uma função diferente.

JPEG XS promete reduzir tempo de resposta na transmissão de vídeo (Foto: Anna Kellen Bull/TechTudo)

 

JPEG XS promete reduzir tempo de resposta na transmissão de vídeo (Foto: Anna Kellen Bull/TechTudo)

O JPEG XS também oferece algumas vantagens para os produtores de conteúdo. O formato de arquivo pode ser transmitido direto da câmera para o software de edição, de forma instantânea. Além disso, a extensão é de código aberto e dispõe de um formato HDR universal.

Uso e disponibilidade

De acordo com Touradj Ebrahimi, professor da EPFL’s School of Engineering responsável pelo projeto, o uso do JPEG XS só será possível por conta do avanço da velocidade da Internet. Com uma melhor qualidade das redes por Wi-Fi e com a chegada do 5G, previsto para 2020, esse arquivo pode facilitar a transmissão em tempo real de aplicações, as quais o tempo de resposta pode comprometer a segurança humana, como o uso de drones e o streaming de vídeos de carros autônomos. Outra aplicação seria na captação de imagens espaciais por sondas.

A expectativa é de que a nova compressão comece a ser usada na indústria cinematográfica nos próximos anos. O novo formato, como informa a Joint Photographic Experts Group, só estará disponível para a próxima geração de dispositivos de câmera e outros aparelhos. Nos softwares de edição, o suporte ao JPEG XS deve chegar por meio de uma atualização.

Fontes:

https://www.techtudo.com.br/google/amp/www.techtudo.com.br/noticias/2018/04/conheca-o-jpeg-x-novo-formato-de-imagem-voltado-para-realidade-virtual.ghtml

https://fhox.com.br/news/ja-viu-o-novo-formato-jpeg-xs/

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Para os que participaram do Dia Internacional da Fotografia e da IV Semana da Fotografia 30% de desconto.

 

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O mercado profissional de fotografia aumenta a cada dia.  Com a fotografia digital o leque de produtos a ser oferecido também aumentou; reportagem de casamentos, aniversários, bodas, eventos empresariais ou fotos de produtos são muito grandes. Com isso a oportunidade de ganho também aumentou. Pensando nisso o Grupo Imagem Núcleo de Fotografia e Vídeo Sorocaba, criou um pacote especial incluindo: fotografia analógica, fotografia digital, photoshop, lightroom, Smart álbuns e fluxo de trabalho.  Você aprenderá com quem conhece fotografia na prática.

PÚBLICO ALVO

Este curso é destinado a pessoas que desejam entrar no mercado profissional de fotografia.

Bem como atualizar o conhecimento de fotógrafos profissionais que já estão no mercado, que pretendam normalizar e agilizar o fluxo de trabalho e aumentar as possibilidades de atuação; especialmente para aqueles que pretendem usar o formato RAW.

Fotografia Básica

A palavra “fotografia”, traduzida do grego, significa “Escrita com Luz”. O principal elemento da fotografia é a luz. A luz que reflete na cena cria uma imagem. Além desta noção básica, para se tornar um bom fotógrafo você precisa dominar outras técnicas se quiser que a sua fotografia se destaque. Por meio de aulas teóricas e práticas o curso busca proporcionar ao aluno uma descoberta de sua identidade na hora de fotografar.

O aluno será introduzido aos conceitos básicos da fotografia, aprendendo as funções da câmera e suas diversas possibilidades e passará por vários tipos de exercícios com pessoas, objetos e ambientes, aprender e dominar seu equipamento. Através deste curso, o aluno adquirirá conhecimentos para tirar maior proveito de sua câmera fotográfica digital.

 CONTEÚDO

  • Noções básicas da História da fotografia
  • Conceitos básicos da Fotografia
  • Funcionamento e uso da câmera;
  • Partes da Câmera
  • Tipos de Câmeras Compactas
  • Tipos de câmeras DSLR
  • Tipos de Câmeras Mirrorless
  • Modos de Fotometria
  • Manual
  • Prioridade de Abertura / Diafragma
  • Prioridade de Velocidade / Obturador
  • Programa
  • Automático
  • Ícones

E muito mais:

PARTE FRONTAL

1. Redução de olhos vermelhos

Para evitar que o flash reflita na retina das pessoas, causando olhos vermelhos, esta lâmpada irá emitir um pequeno brilho de luz para fazer as pupilas da pessoa encolher antes do flash principal. A lâmpada também funciona como um indicador de contagem regressiva do temporizador.

2. Anel de focagem

No modo de foco automático (AF – Auto Focus), este anel gira até que a câmera tenha feito o foco sobre o assunto. No modo de foco manual, você pode girar o anel de foco com a mão para focar um assunto específico, olhando pelo visor até conseguir o foco desejado.

3. Anel de zoom

Gire este anel no sentido horário para diminuir o zoom numa visão grande-angular. Gire-o anti-horário para aumentar o zoom, para um close-up em seu assunto (apenas em lentes zoom, obviamente).

4. Botão Flash

Ao fotografar usando o Creative Zone ou modos manuais, você pode usar o flash incorporado que se abre pressionando aqui.

5. Mudança de modo de foco

Deixe em AF (Foco Automático) se você quer a câmera faça o foco automático, feito com uma leve pressão no botão de disparo. Acione o interruptor para MF (Foco Manual) quando você quiser controlar o foco. No modo MF, você ainda pode usar os pontos AF no visor para informá-lo quando o assunto está em foco.

6. Estabilizador de Imagem

As lentes com IS (Estabilizador de Imagem) são projetadas para parar o desfoque causado pela trepidação da câmera (o que é especialmente perceptível quando você está dando zoom em um assunto distante). As lentes Nikon têm um interruptor semelhante chamado VR (Redução da Vibração).

7. Microfone embutido

A maioria das câmeras como a Canon 500D (da foto acima) podem gravar vídeo. O som é gravado através de um microfone como este (embora ele também vá gravar ruídos de manuseio da câmera, como o anel de zoom sendo rodado).

8. Preview de Profundidade de Campo

Pressionando aqui, você pode reduzir a abertura atual da lente. É possível, então, visualizar o quanto da imagem vai estar em foco olhando através do visor ou verificando o modo Live View.

PARTE TRASEIRA

1. Botão de compensação de abertura/exposição

No modo Manual, mantenha este botão apertado e gire o dial principal para abrir ou fechar a abertura (diafragma). Em alguns outros modos (como Aperture Value), você pode configurar a câmera para abrir ou fechar uma parada (stop) usando este botão e o mostrador principal.

2. Seleção de ponto AF

Pressione este botão, depois gire o dial principal para selecionar quais pontos do foco automático a câmera usará. Ele também permite que você aumente o zoom em uma imagem quando reproduzi-la no LCD da câmera.

3. Bloqueio AE

Este botão permite bloquear a exposição da câmera, uma vez que você tenha feito a leitura de iluminação da cena. Você também pode usá-lo para reduzir o zoom de uma imagem quando é visualizada no LCD, no modo de reprodução. Ele também permite que você foque ao usar o Live View.

4. Live View

Pressione aqui para exibir o que a câmera vai capturar na tela LCD. A maioria das novas câmeras têm uma função LCD ao vivo, o que evita que você tenha que olhar pelo visor.

5. Teclas em cruz

Estes botões principais cruzados permitem que você navegue pelos menus da câmera e sub-menus. Você pode, em seguida, pressionar o botão “Set” para selecionar uma configuração específica no menu. A Nikon chama esses botões de multi-seletor. Cada botão também funciona como um atalho para funções populares como WB (Balanço de Branco) ou AF (foco automático).

6. Auto-temporizador

Este botão permite que você altere de disparo único para o modo de disparo contínuo (ou alterar as definições de auto-temporizador).

7. Botão de reprodução

O botão de reprodução permite que você revise as fotos que você capturou e que estão no cartão de memória da câmera.

8. Apagar

O símbolo da lata de lixo é universal; ele permite que você exclua o arquivo que está atualmente visualizando na tela LCD da câmera.

9. Botão de Menu

Clique aqui para acessar uma vasta gama de menus e sub-menus, para que você possa alterar as configurações de acordo com suas necessidades. Este botão permite acessar e alterar as configurações de qualidade da imagem, por exemplo.

PARTE SUPERIOR

1. Flash embutido

Quando não há luz o suficiente disponível para capturar uma exposição decente, a sua DSLR permite abrir um flash embutido pop-up para iluminar algumas situações. Se não há luz suficiente para o foco automático, a unidade de flash também pode fazer um disparo de luz para ajudar, chamado de luz auxiliar AF.

2. Botão do obturador

Pressione este botão até o fim para fazer a foto. Pressione-o de leve, a meio caminho, para fazer o foco e a leitura de iluminação da cena. Também pressione aqui para tirar a câmera do modo de espera.

3. Dial Principal

Girar esse dial permite configurar manualmente a abertura ou a velocidade do obturador da câmera. É chamado de seletor de comando em uma Nikon.

4. Botão ISO

Clique aqui para escolher uma velocidade ISO. Você pode, por exemplo, usar o dial principal para selecionar uma velocidade ISO mais sensível à pouca luz. Você também pode definir a velocidade ISO manualmente passando pelo sistema de menu na maioria das SLRs digitais e câmeras compactas.

5. Botão liga/desliga

Desligue a câmera quando não estiver em uso (embora ela caia em modo de espera automaticamente para economizar energia depois de 30 segundos).

6. Modo

Gire este dial para escolher um modo de disparo. A câmera irá definir o ajuste de abertura e velocidade do obturador apropriados (assim como a cor de processamento em diferentes maneiras, dependendo do modo). Existem modos de fotografia básica para cada tipo de assunto (como retrato e paisagem).

7. Sapata de Flash

Você possa montar um flash dedicado no topo da câmera, para iluminar objetos um pouco mais distantes – e realizar disparos de flash mais criativos e eficazes.

Fotografia Digital

  • Breve histórico da fotografia digital;
  • O que é imagem Digital;
  • Conceito de pixel;
  • Como uma imagem digital é criada;
  • Como funciona às câmeras digitais;
  • Sensor de captura de imagem, CCD / CMOS;
  • Formatos de Sensores, DX, FX;
  • Tipos de câmeras digitais de lente fixa
    • Ultracompacta;
    • Compacta;
    • SLR Média;
    • SLR Grande;
  • Tipos de câmeras digitais de lentes intercambiável
    • Rangefinder Mirrorless;
    • SLR Mirrorless;
    • DSLR compacta;
    • DSLR Média;
    • DSLR Grande;
  • Velocidade, obturador, diafragma, fotometria, profundidade de campo, programas: automáticos: retrato, paisagem, close-up, foto noturna P, A, AV, S, TV e M;
  • Recursos das câmeras digitais;
  • Objetivas
  • Distância focal
  • Fator de multiplicação;
  • Zoom ótico x digital;
  • Tipo de objetivas;
  • Filtros e Acessórios;
  • ISO – “International Standards Organization”;
  • Modos de exposição: Modo de ajuste que determina a quantidade de luz que forma a imagem. É uma combinação entre os elementos internos, diafragma e obturador;
  • Fotômetro – Modos de medir a luz ambiente;
  • Foco – Manual ou autofoco e modos de foco;
  • WB – Recurso disponível capaz de calibrar o branco em relação às diversas fontes de iluminação, equilibrando as cores das fotos;
  • Temperatura de cores;
  • Disparador automático (Timer);
  • EV – Compensação de exposição;
  • Megapixel;
  • Resolução e tamanho da imagem;
  • Profundidade de Cor;
  • Formato de Arquivos – (RAW, TIFF, JPEG);
  • Monitor ótico e LCD;
  • Informações Interna do Visor ótico;
  • Horizonte virtual;
  • Histograma;
  • DPI / PPI;
  • Interpolação;
  • Arquivos e memória;
  • Tamanho de arquivos;
  • Tipos de cartões de memória;
  • Dicas para uma boa foto;
  • Como saber se minha impressão ficará boa;
  • Ingestão de Imagens para o computador;
  • Saída de vídeo;
  • Organização das fotos Digitais;
  • Divulgação e redes sociais
  • Iluminação – Luz Natural, Artificial e flash portátil;

Linguagem fotográfica

  • Ponto de vista
  • Enquadramento e composição
  • Assimetria
  • Simetria
  • Planos
  • Perspectiva
  • Impressões subjetivas
  • Luz
  • Textura
  • Linhas, formas, desenhos
  • Movimento
  • Moldura
  • Assunto principal
  • Profundidade de campo
  • Regra dos terços
  • Linhas
  • Horizontal X Vertical
  • Sentido de leitura
  • Referências
  • Desenvolvimento da criatividade
  • Linguagem digital
  • Qualidade de impressão
  • Análise de fotos

LIGHTROOM CLASSIC CC

Simplificam suas fotografias do começo ao fim com o novo software Adobe Photoshop Lightroom; é a ferramenta essencial para fotógrafos, profissionais ou não, fornecendo um aplicativo de gerenciamento fácil e ajustável, e apresentando um grande volume de fotografias digitais para que você passe menos tempo na frente do computador e mais tempo atrás das lentes.

O Adobe Lightroom foi desenvolvido com uma nova interface para o usuário focado naquilo com que os fotógrafos realmente se importam: a imagem. Com um simples clique, os painéis de controle e os de ferramentas desaparecem, permitindo que a imagem ocupe o espaço central da área de trabalho. A inovadora funcionalidade Identity Plate permite aos fotógrafos aplicarem a sua própria marca na aplicação e nos resultados do seu trabalho, de modo a tornar-se sua galeria pessoal para apresentação dos trabalhos. Os fotógrafos poderão rapidamente navegar por centenas de imagens com opção de zoom que permite ampliar de imediato uma imagem.

“Um excelente fluxo de trabalho para fotógrafo digital profissional, traz exatamente as funções que os fotógrafos necessitam para acelerarem os seus processos de trabalho de uma forma até agora impossível de se atingir, o processamento de imagens em formato RAW de alta qualidade”.

O Lightroom suporta mais de 100 câmaras e incorpora conversão RAW numa experiência única de fluxo de trabalho. É evidenciado através dos novos controles de split-toning que criam imagens em preto e branco com maior qualidade. Isto aumenta o controle criativo dos fotógrafos, providenciando novos parâmetros para produção de ajustes e mais liberdade para trabalhar áreas muito precisas da fotografia no histograma. Em conjunto com a importação, os arquivos poderão ser convertidos no formato Digital Negative (DNG) ou renomeado e segmentado por pasta ou data. As imagens podem ser apresentadas via slide shows com sombras, bordas, marcas de identificação e diferentes fundos coloridos. O tamanho e posição das imagens podem ser manipuladas e exportadas em Flash, PDF ou HTML. É oferecida uma grande variedade de templates como folhas de contacto com a capacidade de adicionar marcas de identificação ou produzir impressão de alta qualidade.

 PRINCIPAIS VANTAGENS

  • O aplicativo é uma base de dados, possibilitando: organização, catalogação e arquivos de imagens em um só pacote.
  • O módulo revelação (Develop) permite a edição das fotos direto no arquivo RAW, com as ferramentas Clone e Healing, correção de olhos vermelhos, além de ferramentas de qualidade como o vibrance que funcionam nos arquivos JPEG, TIFF e RAW, incluindo o DNG.
  • O módulo print, imprime folhas de contato em modo rascunho, muito rápido.
  • A integração entre o Bridge, o ACR e o Photoshop são total.
  • Se a captura for bem-feita, é possível usar somente o Lightroom para o tratamento na imagem e já exportar para impressão o arquivo final, agilizando o fluxo de trabalho.
  • É possível personalizar não só o seu nome ou logotipo, como também fontes, menus e janelas, tornando a interface personalizada.
  • Criação de slide show, com diagramação, fades transições e áudio.
  • Cria automaticamente as mais diversas galerias de fotos, tanto em HTML quanto em Flash, e de modo muito rápido.
  • Apresentação
  • Interface do Lightroom
  • Cuidados na captura digital
  • Ingestão das imagens
  • Edição e escolha
  • Módulo Biblioteca
  • Módulo Revelação
  • Módulo Mapa
  • Módulo Livro
  • Módulo Apresentação de Slides
  • Módulo Imprimir
  • Módulo Web
  • Processamento RAW
  • Export
  • Gerenciamento de cores com perfis ICC
  • Exemplos de Saídas
  • Mesa de Luz
  • Lupa
  • Tira de Filme
  • Barra de Ferramentas
  • Crop
  • Correção de Olhos Vermelhos
  • Ajustes da gama tonal
  • Ajustes por palavra chave
  • Ferramentas clone e healing
  • Painéis de ajuste
  • Painéis de metadados
  • Stacks
  • Pré-visualização de impressão de folhas de contacto
  • Editor de layout de álbuns
  • Editor de páginas web
  • Fluxo de trabalho RAW avançado
  • Pós-Produção sem conversão dos arquivos RAW
  • Importar, editar, catalogar, organizar, retocar.
  • Publicar e arquivar as suas fotografias
  • Ferramentas de importação
  • Estrutura hierárquica configurável
  • Suporte de metadados
  • Atribuir palavras-chave
  • Pesquisar fotos rapidamente
  • Cópias de segurança integradas
  • Ferramentas de comparação e seleção
  • Visualizar múltiplas imagens lado a lado
  • Processamento de imagem não destrutivo
  • Ferramentas de ajuste de imagem
  • Aperfeiçoar exposição
  • Ajustar níveis
  • Configurar balanço de branco
  • Redimensionar
  • Modificar altas luzes e sombras
  • Misturar canais RGB para conversões perfeitas a preto e branco
  • Reduzir poeiras e sujidades
  • Alterar nitidez (Unsharp Mask ou Sharpen Luminance)
  • Endireitar imagens e horizontes
  • Desaturar níveis de cor
  • Viragem a sépia
  • Impressão e publicação
  • Visualização antes de imprimir
  • Impressão folhas de contactos
  • Impressões com qualidade de laboratório
  • Criação de álbuns personalizados
  • Distribuição e publicação de imagens na Internet

PHOTOSHOP CC 2018

  • Área de trabalho no Photoshop
  • Gerenciamento de Cores
  • Computador e memória
  • RGB e CMYK
  • Adobe Bridge – Selecionando fotos e aplicando metadados
  • Adobe Câmera Raw
  • Tratamento da Imagem
  • Levels
  • Curvas
  • Limpeza
  • Retoques
  • Unsharp Mask
  • Interpolação
  • Histograma
  • Formatos de arquivos, JPEG, TIFF, PSD e RAW
  • Trabalhando com arquivos Raw
  • Modos de imagem
  • Organizar arquivos
  • Seleção
  • Aplicar cores
  • Imagens em camada (layers)
  • Edição de imagens
  • Efeitos
  • Como automatizar tarefas
  • Corrigir olhos vermelhos
  • Fluxo de trabalho
Smart Álbums

ProShow Producer 9

 Combina com a sua fotografia para produzir músicas e vídeos impressionantes multimedia slide shows. Ótimo para promover o seu negócio, verificação de imagens para clientes. Usando os recursos avançados do Produtor, como Disfarce e Keyframing, você pode facilmente criar efeitos impressionantes em suas apresentações de slides. Saída para mais de 40 diferentes formatos, incluindo DVD, Blu-ray, CD, EXE, Flash Vídeo HD, e muito mais! Você pode até mesmo fazer upload diretamente para o YouTube mostra e saída em 20 diferentes dispositivos, incluindo o iPod e Blackberry. Branding e proteção características que lhe permitem crescer e proteger seu negócio. Faça um comercial para o seu site ou portfólio numa mídia CD/DVD para distribuir aos clientes em potencial.

 Características:

  • Adicionar um número ilimitado de camadas
  • Arrastar e soltar para adicionar facilmente conteúdo para um slide show
  • Suporta mais de 100 tipos de arquivo
  • Transparência para PSD, PNG, TIFF e GIF arquivos.
  • Transforme qualquer camada em uma máscara completamente personalizada para ocultar ou revelar aspectos das camadas subjacentes
  • Adiciona um gradiente ou de cor sólida como um slide de uma camada fina e obter resultados incríveis
  • Configurações de efeitos de transição para diferentes camadas
  • Otimize o seu trabalho utilizando ferramentas como sharpen, colorir, saturado e muito mais.
  • Criar tela verde estilo de Hollywood com efeitos a nova ferramenta Chroma Key.
  • Indique opacidade para qualquer camada.
  • Adicionar profundidade a sua composição através do ajustamento da cor e opacidade de uma sombra sobre qualquer camada de um slide
  • Cortar e rodar as suas fotografias e vídeos com precisão
  • Use a ferramenta de remoção de olhos vermelhos para corrigir qualquer foto no seu show em segundos
  • Use ajustamento para produzir efeitos espetaculares. Faça um vídeo mover através de cor turnos ou criar uma sequência de fotos desbota
  • Adicionar vários keyframes para cada um ajustamento efeito
  • Adicionar como o movimento pan, zoom e rodar para qualquer camada sobre uma lâmina para um efeito cinematográfico.
  • Zoom coordenadas X e Y para uma camada individualmente e diminuir o zoom mais longe do que nunca
  • Criar complexos, movimentos através da definição de caminhos múltiplos pontos sobre o Quadro Chave na timeline
  • Totalmente personalizável slide-preview grid posição permite-lhe com exatidão as suas fotos e vídeos em um slide
  • Controle do tamanho e cor das legendas nos seus slides
  • Uso de legenda movimento para criar múltiplos efeitos sobre uma única lâmina
  • Animar as legendas com mais incríveis efeitos
  • Adicionar legendas para lançar ações interativas como Pause, Resume Próximo Slide, Slide anterior, escrever e-mail e muito mais
  • Obtenha maior controle sobre as legendas com design ProShow novos estilos legenda, linha, espaçamento de caracteres e funcionalidades.
  • Melhore a apresentações de slides com qualquer arquivo de áudio MP3 ou WAV
  • Salve uma faixa de áudio diretamente de um CD e arraste direto em seu slide show
  • Acrescente o seu interesse para apresentações de slides com cores sólidas, gradientes, como vídeos ou backgrounds.
  • Adicionar notas a qualquer camada, ou slide show.
  • Desfoque qualquer imagem ou vídeo em seu slide show
  • Use a nova ferramenta de áudio sincronia com facilidade seus slides para sua trilha sonora
  • Vídeo rotação leva o seu show e ela gira 90 graus ao criar um vídeo
  • Controle de áudio melhorado
  • Nova barra de controle web para shows, EXEs, e mostra PC Autorun.
  • Edite o fade in ou fade out para o vídeo clipe da faixa de áudio
  • Novos Auto Salvar nas preferências
  • Botão direito do mouse no menu opções
  • Mostra Cronologia da Hora e Segundos

 MARKETING PARA FOTÓGRAFOS

 Uma coisa é fotografar bem, ser reconhecido, admirado por todos, pela beleza de suas fotografias, outra é fazer que tudo isso se transforme em rendimentos.

  • Fotógrafo autônomo – Ser patrão e funcionário
  • Visão Mercadológica
  • Entender o fator escala
  • Diferenciação: é melhor ser único do que ser o melhor
  • Otimização de processos
  • Tempo é dinheiro
  • Portfólio

Preço, quanto cobrar?

Tome cuidado, cobrar menos do que seus custos não dá, é prejuízo certo e prejudica o mercado.

 Defina o seu produto

O principal produto do fotógrafo é o seu olhar.  Deve ser em cima de seu olhar que você deve fazer o seu planejamento de marketing.

 Defina suas metas

Defina as metas que você espera alcançar com o seu negocio

 Mercado

Se você sabe qual é o seu produto e o que você quer, o próximo passo é saber para quem vender.

Planejamento

Um bom planejamento com base nas informações que você tem.  Um orçamento de marketing para obter melhores resultados, investimento em marketing, com custos baixos direciona melhor o seu produto e seu público alvo.

 Iniciativa

Coloque suas ideias e planos em ação, empreendedores de sucesso fizeram isso. Por isto não tenha medo de errar afinal é para isto que serve a sua busca de informações e planejamento, para minimizar as possibilidades de erros.

 Redes Sociais

Não deixe de incluir as redes sociais em seu planejamento com bom senso.

 Relacionamentos duradouros

A forma como você se relaciona com os seus clientes ou possíveis clientes faz toda a diferença.  Boca a boca é ainda uma das formas mais eficientes de marketing e possivelmente a mais usada por todos nos.  Quem nunca foi indicado por um cliente, mas lembre-se somente clientes satisfeitos vão indicar você para os amigos.

Internet

Ter um bom website bem construído, funcional, simples e objetivo e sempre atualizado.

 Fique atento as mudanças

Esteja atento para mudanças no comportamento, novas tecnologias e competidores, quanto mais você conseguir prever as mudanças menos riscos você corre e mais oportunidades você gera.

  Ética

Ética refere-se à correção das práticas comerciais, penso que o assunto possa ser melhor explorado por exemplos e casos reais do que por teorias.

OUTRAS INFORMAÇÕES

Fotografia Avançada

OPÇÃO TURMA

Carga Horária:

42 horas

Quantidade de aulas:

14 aulas

Duração da aula:

03 horas

Nível:

Básico/Intermediário/Avançado

Início:

03/09/2018 – 2ª e 4ª feira das 19h as 22h

Opção Curso completo:

R$ 1.200,00, entrada + restante em até 10 X 

Promoção:

R$ 800,00 para inscrição até 15/08/2018

Forma de pagamento:

Dinheiro, PagSeguro, Cartão, cheque

Número máximo:

10 alunos

Local:

Grupo Imagem

Rua Jouberte Wey, 42  – Sorocaba – SP

Material:  Certificado e Apostilas digitais


O pagamento da reserva irá garantir sua vaga no curso.

Reserva:

A confirmação de reserva só se dá após o pagamento e o envio de comprovante por e-mail ou pelo fax: (15) 3346-2099, se for via depósito, transferência ou doc. bancário, enviar comprovante pelo e-mail: cursos@grupoimagem.org.br.

Horário: – Máximo 15 minutos de tolerância para o início da aula.

Direito autoral:

De acordo com a Lei de n° 9610/98 de Direito Autoral, não use comercialmente das imagens realizadas em aula, sem a autorização por escrito do (s) modelo (s). Evite imprevistos.

Acompanhantes:

Não será permitida a permanência de acompanhantes.

Professor:

Edeson Souza –  Fotógrafo, videógrafo, professor de fotografia e vídeo, fundador e atual presidente do Grupo Imagem Núcleo de Fotografia e Vídeo de Sorocaba, participou de diversas exposições de fotografias, coletivas e individuais, estudou entre outras na Escola Pan-americana de Artes, SENAC, Focus, Fuji, Kodak, na área da fotografia digital participou de cursos e workshops com os mestres Clicio Barroso, Thales Trigo, Alexandre Keese, André Borges Lopes, Ricardo Pagemaker, Marcos Issa, entre outros. Participa assiduamente do Congresso Brasileiro de Fotografia, Congresso Paulista de Fotografia, Photoshop Conference, Fototech, Confederação Brasileira de Fotografia, feiras e eventos da imagem. Tem ministrado cursos, palestras e workshops no Grupo Imagem, UNIT, FUNDEC, SESC, Oficina Cultural Grande Otelo, escolas e faculdades. Como profissional atua nas áreas de eventos, publicidade, retratos e social.

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Oficinas de Formação Cultural

Oficinas de Formação Cultural

FOTOGRAFIA

Escola Municipal Dirceu Ferreira da Silva – Caguaçú

Curso de Introdução a Fotografia

Quarta e sexta das 14h as 16h

 A palavra “fotografia”, traduzida do grego, significa “Escrita com Luz”. O principal elemento da fotografia é a luz. A luz que reflete na cena cria uma imagem. Além desta noção básica, para se tornar um bom fotógrafo você precisa dominar outras técnicas se quiser que a sua fotografia se destaque. Por meio de aulas teóricas e práticas o curso busca proporcionar ao aluno uma descoberta de sua identidade na hora de fotografar.

O aluno será introduzido aos conceitos básicos da fotografia, aprendendo as funções da câmera e suas diversas possibilidades e passará por vários tipos de exercícios com pessoas, objetos e ambientes, aprender e dominar seu equipamento. Através deste curso, o aluno adquirirá conhecimentos para tirar maior proveito de sua câmera fotográfica digital.

CONTEÚDO

  • Noções básicas da História da fotografia
  • Conceitos básicos da Fotografia
  • Funcionamento e uso da câmera;
  • Partes da Câmera
    • Corpo
    • Visor
    • Objetivas (Lentes)
    • Diafragma (abertura)
    • Obturador (velocidade)
    • ISO
    • Disparador
    • Sensor
    • Fotômetro
    • Menu
  • Tipos de câmeras DSLR
  • Modos de Fotometria
  • Manual
  • Prioridade de Abertura / Diafragma
  • Prioridade de Velocidade / Obturador
  • Programa
  • Automático
  • Ícones

 Fotografia Digital

  • Breve histórico da fotografia digital;
  • O que é imagem Digital;
  • Conceito de pixel;
  • Como uma imagem digital é criada;
  • Como funciona às câmeras digitais;
  • Sensor de captura de imagem, CCD / CMOS;
  • Formatos de Sensores, DX, FX;
  • Tipos de câmeras digitais de lente fixa
    • Ultracompacta;
    • Compacta;
    • SLR Média;
    • SLR Grande;
  • Tipos de câmeras digitais de lentes intercambiável
    • Rangefinder Mirrorless;
    • SLR Mirrorless;
    • DSLR compacta;
    • DSLR Média;
    • DSLR Grande;
  • Velocidade, obturador, diafragma, fotometria, profundidade de campo, programas: automáticos: retrato, paisagem, close-up, foto noturna P, A, AV, S, TV e M;
  • Recursos das câmeras digitais;
  • Objetivas
  • Distância focal
  • Fator de multiplicação;
  • Zoom ótico x digital;
  • Tipo de objetivas;
  • Filtros e Acessórios;
  • ISO – “International Standards Organization”;
  • Modos de exposição: Modo de ajuste que determina a quantidade de luz que forma a imagem. É uma combinação entre os elementos internos, diafragma e obturador;
  • Fotômetro – Modos de medir a luz ambiente;
  • Foco – Manual ou autofoco e modos de foco;
  • WB – Recurso disponível capaz de calibrar o branco em relação às diversas fontes de iluminação, equilibrando as cores das fotos;
  • Temperatura de cores;
  • Disparador automático (Timer);
  • EV – Compensação de exposição;
  • Megapixel;
  • Resolução e tamanho da imagem;
  • Profundidade de Cor;
  • Formato de Arquivos – (RAW, TIFF, JPEG);
  • Monitor ótico e LCD;
  • Informações Interna do Visor ótico;
  • Horizonte virtual;
  • Histograma;
  • DPI / PPI;
  • Interpolação;
  • Arquivos e memória;
  • Tamanho de arquivos;
  • Tipos de cartões de memória;
  • Dicas para uma boa foto;
  • Como saber se minha impressão ficará boa;
  • Ingestão de Imagens para o computador;
  • Saída de vídeo;
  • Organização das fotos Digitais;
  • Divulgação e redes sociais
  • Iluminação – Luz Natural, Artificial e flash portátil;

 Linguagem fotográfica

  • Ponto de vista;
  • Enquadramento e composição;
  • Assimetria;
  • Simetria;
  • Planos;
  • Perspectiva;
  • Impressões subjetivas;
  • Luz;
  • Textura;
  • Linhas, formas, desenhos;
  • Movimento;
  • Moldura;
  • Assunto principal;
  • Profundidade de campo;
  • Regra dos terços;
  • Linhas;
  • Horizontal X Vertical;
  • Sentido de leitura;
  • Referências;
  • Desenvolvimento da criatividade;
  • Linguagem digital;
  • Qualidade de impressão;
  • Saídas digitais;
  • Equipamentos adequados mais parágrafo cada tipo de utilização;
  • Saídas: impressora, minilab, HD, CD, DVD, Blu-Ray, Pendrive, e-mail, website;
  • Preparação do arquivo para impressão: cuidados, soluções e opções de saída;
  • Análise de fotos.

Luz e Iluminação

O curso Luz e Iluminação tem o objetivo ensinar os participantes a entender e dominar a LUZ. É prático realizado dentro de um Estúdio Fotográfico com modelo ao vivo, fazendo que o participante se familiarize com os equipamentos, o ambiente, técnicas de iluminação, dicas e truques.

Mesmo que já tenha conhecimentos básicos de fotografia, iremos repassar os conceitos mais importantes, para que o participante tenha segurança e use sua criatividade em seus clics.

Conteúdo:

  • Conhecendo a Luz e seus efeitos
  • Pré-requisitos da luz
  • Aplicação profissional
  • Métodos
  • Características da Luz
  • Direção da luz
  • Natureza da luz
  • Cor da luz
  • Papéis da luz
  • Equipamentos de Luz
  • Fotometragem
  • Acessórios do flash de estúdio
  • Técnicas de Iluminação

Aula Prática Diurna no bairro

Aula prática no bairro, registrando objetos, pessoas, paisagens, ambientes internos e externos com diversos tipos de iluminação, você ainda participa de exercícios que irão desenvolver suas habilidades e criar bases para a formação da sua identidade na arte de fotografar. Colocar em prática as técnicas abaixo:

  • Fotometria – ISO – Diafragma e Obturador
  • Profundidade de campo – efeito Bokeh, panorâmica
  • Movimento – borrado e congelado, Panning, longa exposição
  • Foco – Nitidez e desfoque….
  • Composição – Regra dos terços, Proporção Áurea, linhas, perspectiva, câmera alta e baixa…
  • Efeitos – Lens flare, Zooming, contra-luz, Golden Hour, Reflexos…

Análise de Fotos de Alunos

Analisar as fotografias dos alunos é muito importante, que fazemos com concentração e muito respeito a cada fotografia. É nas análises que conseguimos mostrar ao aluno seus acertos e seus pontos fracos. É neste momento que, com todo o cuidado, explicamos para o aluno o que pode ser melhorado.

Quando uma fotografia tem problemas, após a análise, pedimos ao aluno refazer aquelas fotos, e na maioria das vezes o resultado é excelente.

Horário: – Máximo 15 minutos de tolerância para o início da aula.

Direito autoral:

De acordo com a Lei de n° 9610/98 de Direito Autoral, não use comercialmente das imagens realizadas em aula, sem a autorização por escrito do (s) modelo (s). Evite imprevistos.

Acompanhantes:

Não será permitida a permanência de acompanhantes.

Professor:

Edeson Souza –  Fotógrafo, videógrafo, professor de fotografia e vídeo, fundador e atual presidente do Grupo Imagem Núcleo de Fotografia e Vídeo de Sorocaba, participou de diversas exposições de fotografias, coletivas e individuais, estudou entre outras na Escola Pan-americana de Artes, SENAC, Focus, Fuji, Kodak, na área da fotografia digital participou de cursos e workshops com os mestres Clicio Barroso, Thales Trigo, Alexandre Keese, André Borges Lopes, Marcos Issa, entre outros. Participa assiduamente do Congresso Brasileiro de Fotografia, Congresso Paulista de Fotografia, Photoshop Conference, Fototech, Confederação Brasileira de Fotografia, feiras e eventos da imagem. Tem ministrado cursos, palestras e workshops no Grupo Imagem, UNIT, FUNDEC, SESC, Oficina Cultural Grande Otelo, escolas e faculdades. Como profissional atua nas áreas de eventos, publicidade, retratos e social.

15-3346-2099 e 15-98114-0891

fotografo@edesonsouza.com.br

www.edesonsouza.com.br

www.grupoimagem.org.br

 

Local: Escola Municipal Dirceu Ferreira da Silva

Endereço: Rodovia Emerenciano Prestes de Barros – Bairro Caguaçu – Sorocaba, SP

Telefone: 15-3293-1016

Diretora da Escola:  Carmen Rodrigues

Início: 11/04/2018

Horário: 14h as 16h

Dias da semana: quarta-feira e sexta-feira

Duração: 4 semanas

Fotografia na Melhor Idade

Clube do Idoso – Terça-feira das 14h as 16

AULA 01 – Introdução à Arte da Fotografia

AULA 02 – Os Três Pilares da Fotografia

AULA 03 – Modos Programados

AULA 04 – Foco e Fotometria

AULA 05 – Regras para Uma Boa Foto

AULA 06 – Enquadramento Fotográfico

AULA 07 – Os Maiores Erros da Fotografia

AULA 08 – Composição e Reprodução

AULA 09 – Planos e Ângulos

AULA 10 – Como Fazer Bons Retratos

AULA 11 – Recorte da Imagem

AULA 12 – Fotografia de Paisagem e Arquitetura

AULA 13 – Passeio Fotográfico (Local a Definir)

AULA 14 – Análise das Fotos do Passeio

AULA 15 – Entrega de Certificados

Coordenador

Rodrigo Moura, fotógrafo profissional autônomo, videomaker, especialista em cobertura de eventos empresariais, editoriais de publicidade, fotos para divulgação de atores, cantores e espetáculos teatrais e musicais, foto still, edição de imagem, montagem, pós-edição, edição de vídeo, fotografia de Fine Art, fotos e artes para capas de livros e CDs.  É professor de fotografia desde o ano de 2011, quando passou a integrar o Grupo Imagem – Núcleo de Fotografia e Vídeo de Sorocaba. Possui no currículo cinco exposições individuais de fotos de sua autoria.

FOTOGRAFIA COM CELULAR

Céus das artes – quarta e sexta-feira das 14h as 16h

Coordenadora – Edvania Morera

O smartphone é uma ferramenta poderosa e indicada para determinadas situações. Tem gente fotografando conflitos com celular e ganhando prêmios com isso; tem gente vendendo foto do celular em galeria de arte e bancos de imagem e também ganhando dinheiro com isso! Alguns tipos de fotografia exigem equipamentos específicos.Hoje em dia os dispositivos móveis têm várias funções para captura de imagem, nem sempre bem utilizadas. Incorporaram aplicações de câmeras fotográficas mais elaboradas e podem gerar arquivos de qualidade semelhante a equipamentos profissionais. Sabendo usar seu smartphone, você pode fotografar, editar e, compartilhar em instantes nas mídias sociais.

Algumas dicas

 Coloque o celular na maior resolução.

Tem celulares em que é possível aumentar/diminuir a resolução da câmera. Sempre coloque na maior opção.

Tire a foto com a câmera traseira do celular.

A câmera traseira do celular sempre é melhor que a câmera fronteira, então use e abuse!

Limpe a lente do celular

Nós deixamos o celular em vários lugares podendo sujar a lente do mesmo. Então para não prejudicar sua foto, sempre limpe a lente.

Mantenha distância de 1,5 cm da pessoa/objeto.

Quando você se aproxima muito, as formas da pessoa ou objeto se distorcem.
Hora Mágica
Para tirar fotos de paisagens sempre escolha meia hora antes e depois do nascer e pôr do sol. Nesses períodos, as luzes ficam difusas e as sombras mais suaves. Uma outra coisa também é sempre ver o clima da sua cidade, em dias de verão a partir das 13h da tarde a luz fica ótima para selfies!
Use a luz a seu favor
A luz é essencial para fotos. Quando for tirar a foto, opte por ambientes claros e sempre fique de frente com a luz. Para selfies, experimente tirar de frente para a janela do seu quarto!Não use ZOOM.

O zoom do celular costuma ser digital e deixa a foto tremida e sem qualidade. Se for tirar alguma foto de algo ou pessoa que esteja longe, se aproxime mais para garantir um bom click.

Não use muito filtro.

Os filtros existem para melhorar suas fotos, mas quando é usado em excesso, o efeito é reverso. No facetune tem a opção de Branquear que é usado por muitas pessoas no Instagram para branquearas fotos e deixar o feed claro. Se você quiser branquear sua foto, ok, mas não abuse da ferramenta para não deixar um efeito forçado.

Não use flash.

Se o ambiente não precisa de flash, não use. E se o ambiente for escuro, opte pela câmera traseira para usar o flash, a foto ficará melhor.

Tire várias fotos

É sempre bom tirar várias fotos de ângulos diferentes para ter um resultado melhor e dinâmico.

Composição

Sempre devemos ficar atentos ao que tem no plano de fundo da foto pois ele é tão importante quanto o que está em primeiro plano.

Regra dos terços

Sempre que for tirar uma foto imagine um jogo da velha na câmera. Os principais detalhes deverão ficar onde as linhas se encontram.

É simples fazer uma boa foto, só seguir essas dicas que vai virar sucesso!